Crea un póster con temática espacial retro en Photoshop

Yuri Alekseyevich Gagarin , piloto y cosmonauta soviético, fue el primer ser humano en viajar al espacio exterior, cuando su nave espacial Vostok completó una órbita alrededor de la Tierra el 12 de abril de 1961. En este tutorial de Photoshop paso a paso, te mostraré cómo crear un llamativo diseño de póster de estilo vintage inspirado en el viaje de Yuri al espacio. Combinaremos fotos de archivo, texturas y pinceles con técnicas de modo de fusión y filtros en nuestro camino para lograr el diseño final. Si estás listo para comenzar, ¡manos a la obra!

Avance

Paso 1

Abra Adobe Photoshop y cree un documento con las dimensiones deseadas para el póster. Recuerde utilizar una resolución alta (entre 150 y 300 ppp) y el modo de color CMYK si planea enviar su trabajo a la imprenta. Para este tutorial, creé un documento con un tamaño de 800 x 1200 píxeles y un color RGB de 72 ppp para uso web.

Paso 2

Para comenzar, descargue y abra Capodimonte Deep Field , use Transformación libre (Ctrl/Cmd + T) para rotar y cambiar el tamaño de la imagen para que encaje en nuestro lienzo. Agregue una capa de ajuste de Tono/Saturación (Capa Nueva capa de ajuste Tono/Saturación) y baje la Saturación a -60 y la Luminosidad a -15 para reducir un poco los colores.

Paso 3

Abra la foto del astronauta en Photoshop, amplíe la imagen y, con la herramienta Pluma (P), comience a trazar el contorno del astronauta siguiendo su forma. Queremos crear un trazado que nos permita separar al astronauta del fondo. Una vez que haya recorrido el contorno del astronauta, cierre el trazado para completar el contorno. Mantenga presionada la tecla Control y haga clic o haga clic con el botón derecho en cualquier lugar del trazado para revelar un menú desplegable. En este menú, elija Hacer selección. Copie y pegue el astronauta en nuestro lienzo, reduzca su tamaño y colóquelo usando la imagen a continuación como referencia. Vaya a Imagen Ajustes Tono/Saturación y realice los siguientes ajustes: Duplique la capa del astronauta (Cmd/Ctrl + J), aplique el filtro Desenfoque gaussiano con un radio de 1,4 px y reduzca la Opacidad al 50 %.

Paso 4

Descarga la imagen de la Tierra y ábrela en Photoshop. Con la herramienta Marco elíptico (M), haz una selección alrededor de la Tierra, cópiala (Cmd/Ctrl + C) y luego pégala (Cmd/Ctrl + V) en nuestro diseño, redúcela y colócala detrás del astronauta. Reduce un poco los colores de la Tierra bajando la Saturación a -40 (Imagen Ajustes Tono/Saturación). Haz Cmd/Ctrl + clic en la miniatura de la capa de la Tierra para colocar una selección a su alrededor. Crea una nueva capa y, en esta nueva capa, rellena la selección con negro. Mueve el círculo negro hacia la derecha, dejando solo una parte de la Tierra visible. Aplica el filtro Desenfoque gaussiano con Radio a 30px en la capa del círculo negro. Puedes ver que esta técnica le da a nuestra Tierra un bonito efecto de sombreado, que a su vez le da a nuestro trabajo aspectos de realismo y precisión. Al final, baja la Opacidad de la capa del círculo negro al 80%.

Paso 5

Vamos a agregar un destello de lente a nuestra escena. Crea una nueva capa, rellénala con negro (#000000) y luego ve a Filtro Renderizar Destello de lente. Cambia el Tipo de lente a Película Prime y asegúrate de que la opción Brillo esté configurada al 100 %. Cambia el Modo de fusión de la capa a Trama y coloca el destello de lente de manera que esté justo en el borde de la Tierra y en el medio del resplandor del planeta.

Paso 6

Obtén una muestra gratis del paquete de texturas Vintage Clouds , impórtala en nuestro diseño, desatura (Cmd/Ctrl + Shift + U), reduce la escala y cambia el modo de fusión a Pantalla. Ajusta los niveles (Imagen Ajuste Niveles) para mezclar las nubes perfectamente en nuestra escena. A continuación, vamos a agregar la Nebulosa del Rectángulo Rojo ; sigue adelante, descárgala y ábrela en Photoshop. Desatura la imagen para eliminar sus colores, impórtala en nuestro diseño, usa Transformación libre para cambiar su tamaño y luego colócala como en la imagen de abajo. Establece el modo de fusión en Pantalla y aplica Máscara de capa (Capa Máscara de capa Revelar todo). Establece el Color de primer plano en negro (#000000). Elige la herramienta Degradado (G), selecciona el ajuste preestablecido Primer plano a Transparente en el Editor de degradados y dibuja algunos degradados para suavizar (y enmascarar) los bordes de la nebulosa. Elige #640775 para Color de primer plano, toma la herramienta Pincel (B) y con un pincel suave grande duplica un punto sobre la nebulosa. Cambie el modo de fusión a Multiplicar y aplique Máscara de recorte (Capa Crear máscara de recorte (Cmd/Ctrl + Alt + G)). Duplique esta capa (Cmd/Ctrl + J) y configure el modo de fusión para la capa duplicada Luz suave. Descargue y abra la imagen Satélite en Photoshop, extráigala del fondo usando la herramienta Pluma (P) e impórtela en nuestro diseño. Abra el Estilo de capa haciendo doble clic en la capa y agregue un efecto de Superposición de color. Duplique la capa Satélite, aplique a esta capa Desenfoque gaussiano con el Radio establecido en 1.4px y configure el Modo de fusión en Luz suave y la Opacidad en 90%.

Paso 7

A continuación, vamos a añadir un planeta a nuestra composición, que vamos a hacer a partir de una textura. Descarga el paquete de texturas Rust , elige la textura que te guste, yo elegí Metal_V1_1109, luego ábrela en Photoshop. Dibuja un marco circular con la herramienta Marco elíptico (mantén presionada la tecla Shift para hacer un círculo perfectamente redondo) y cópialo en nuestra composición. Hazlo más pequeño con la herramienta Transformación libre (Cmd/Ctrl + T), crea una selección alrededor (Cmd/Ctrl + clic en la miniatura de la capa), ve a Filtro Distorsionar Esferizar y establece la Cantidad al 100%. La distorsión de la forma crea una apariencia tridimensional para dar la forma básica de un planeta. Mueve el planeta a la esquina superior izquierda, luego comienza a agregar algunos estilos de capa. Crea la sombra del planeta usando el método explicado en el Paso 4. Esto es lo que tenemos ahora. Vamos a iluminar un poco la escena. Primero, crea una nueva capa. Para tu color de primer plano, elige un color rosa de baja saturación (#eebbfb). Utilice la herramienta Pincel (B) con una punta de pincel grande y suave para crear una mancha, aplique el filtro Desenfoque gaussiano en esta capa (Filtro Desenfocar Desenfoque gaussiano) con un radio de 130 px. Luego, configure la Opacidad de esta capa al 70 % para suavizar y mezclar el efecto con su fondo. Cree otra capa nueva (Cmd/Ctrl + Shift + N), elija el color verde (#2cbe7e) y con la herramienta Pincel y un pincel grande y suave duplique una mancha más, pero esta vez en la parte superior del lienzo. Aplique Desenfoque gaussiano (Filtro Desenfocar Desenfoque gaussiano) con un radio de 150 px y configure la Opacidad de esta capa al 50 %.

Paso 8

Presiona Cmd/Ctrl + A para seleccionar todo, luego ve a Edición Copiar fusionado (Shift + Cmd/Ctrl + C) y pega el resultado en una nueva capa (nombra esta capa "original"). Duplica esta capa ("original") dos veces y establece el Modo de fusión para las capas duplicadas en Multiplicar. Selecciona la capa justo arriba de la "original" y luego aplica Filtro Estilizar Buscar bordes. Reduce la Opacidad de esta capa aleste añoy cambia el Modo de fusión a Superponer. Echemos un vistazo (la capa de arriba está oculta). A continuación, haz clic en la otra capa duplicada (que debería estar encima de la primera capa duplicada). Ve a Filtro Estilizar Bordes brillantes y usa la siguiente configuración:

• Ancho del borde: 2
• Brillo del borde: 8
• Suavidad: 10

Desatura esta capa yendo a Imagen Ajustes Desaturar (Shift + Cmd/Ctrl + U). Invierte los colores de la capa presionando Cmd/Ctrl + I, y finalmente establece la Opacidad al 40%. Vuelve a la capa "original" y aplica el filtro Ruido (Filtro Ruido) con la Cantidad establecida aleste año para Distribución elige Gaussiano y asegúrate de que esté seleccionado Monocromático. Cambia el Modo de fusión a Luz suave. Descarga e importa la textura de la película , cambia su tamaño para que se ajuste al lienzo y establece el Modo de fusión en Luz lineal y la Opacidad al 25%.

Paso 9

Es hora de agregar algo de texto a nuestra composición. Necesitarás las fuentes League Gothic y Deftone Stylus , así que, en caso de que aún no las tengas, descárgalas e instálalas. Empecemos con la primera palabra "Journey". Establece el modo de fusión en Luz suave, luego duplica la capa y, para la capa duplicada, cambia el modo de fusión a Superposición. Usa este método para todos los bloques de texto.

Paso 10

Este es el paso final del tutorial. Primero, agreguemos una capa de ajuste para darle a toda nuestra composición el tema de color que buscamos. Vaya a Capa - Nueva capa de ajuste - Mapa de degradado para agregar una capa de ajuste sobre todas las demás capas. Establezca un degradado que vaya de #1c004b a #fa9900, luego reduzca la Opacidad de la capa de ajuste al 40% para darle a nuestro diseño un toque vintage. Terminaremos este tutorial agregando un borde a nuestro diseño. Seleccione todas las capas en el Panel de capas en un grupo de capas (Cmd/Ctrl + G) y nombre este grupo "póster". Vaya a Imagen Tamaño del lienzo y expanda el lienzoeste añox. Descargue y abra esta imagen de stock de papel hecho a mano . Extraiga el papel de su fondo usando la herramienta Varita mágica (W) para seleccionar el color blanco en su fondo y luego invierta la selección eligiendo Seleccionar Invertir (Shift + Cmd/Ctrl + I). Copie el papel y péguelo en nuestro diseño. Escálelo para que se ajuste a nuestro lienzo con Transformación libre (Cmd/Ctrl + T). Mueva la capa de papel debajo del grupo de capas "póster". Con la herramienta Marco rectangular (M), haga una selección que sea ligeramente más pequeña (15 px) que el lienzo. Con el grupo de capas "póster" seleccionado, vaya a Capa Máscara de capa Revelar selección. Seleccione la capa de papel nuevamente, vaya a Imagen Ajustes Tono/Saturación y configure la Saturación en -13 y la Luminosidad en +34 para bajar un poco el color del papel y ¡listo!