Tendencias de diseño Art Déco deeste año

Inspiración por Bridgette Mabuto25 de marzo deeste año

¡Bienvenidos de nuevo a los locos añoseste año/p>

Las tendencias de diseño eneste año se están moviendo hacia estilos e influencias de la década de 1920, lo que demuestra que la historia realmente se repite.

Cuando la gente piensa en la década de 1920, a menudo piensa en vestidos de estilo flapper, trajes estilo zoot y bares clandestinos. Pero esa era es mucho más que lo que se ve en El gran Gatsby.

Los estilos de la década de 1920, llamados Art Decó, son tan icónicos que a medida que nos acercamos a la década deeste año, se pueden ver cada vez más de esas influencias en la actualidad.

En el resumen de inspiración de hoy, analizaremos las influencias de la década de 1920 en las marcas, las fuentes y el diseño del hogar eneste año. La forma en que los creativos del mundo actual han combinado elementos de hace un siglo y los han hecho identificables y deseables para una nueva generación es algo verdaderamente inspirador.

¿Qué es el Art Déco?

Antes de comenzar, debemos analizar con más detalle qué constituye exactamente el art déco.

Como sucede con la mayoría de las grandes cosas, el art déco se originó en Francia, donde se lo llamó estilo moderno. El nuevo estilo era un signo de riqueza, ya que combinaba aspectos del modernismo europeo con la moda y el diseño.

El estilo art déco se reconoce por el uso de formas geométricas, líneas limpias y surrealismo. Debido a que este estilo estaba tan estrechamente vinculado con la sensación de sofisticación, los anunciantes solían utilizar elementos para hacer que sus productos parecieran únicos o de edición limitada. Durante las dos décadas en las que el art déco fue más destacado, el estilo se transformó en uno de los más utilizados en el branding.

Si no estás seguro de si algo es art déco, piensa en edificios como el Empire State Building o el Chrysler Building. Edward McKnight Kauffer fue un artista y diseñador cuyo trabajo refleja el movimiento art déco. Y el diseñador de moda Paul Poiret utilizó influencias art déco en sus piezas.

El Art Déco en la marca

Cuando se trata de influencias art déco en el branding actual, hay muchas características y elementos de los cuales tomar inspiración.

Lo que hace que el art déco sea perfecto para la creación de marcas y el diseño es que este movimiento estilístico tiene una base publicitaria. Los marcados contrastes y los elementos llamativos se crearon para captar la atención y vender productos.

Así que tiene sentido que los diseñadores se sientan atraídos por las características del estilo de la década de 1920.

En lo que respecta a la imagen de marca y el diseño, hay algunas cosas que se deben tener en cuenta si se intenta dar ese toque art déco. La primera es la combinación de líneas gruesas y pesadas y formas geométricas. El art déco hace uso de zigzags, trazos fuertes y bordes marcados. Verá muchos rectángulos y triángulos en las marcas art déco.

En segundo lugar, se deben buscar espacios muy definidos, en concreto espacios vacíos o sin uso. El equilibrio entre líneas más pesadas y espacios vacíos hace que estos diseños alcancen un equilibrio.

Las imágenes en el diseño art déco no son tridimensionales ni realistas, y se opta por utilizar líneas y formas rígidas para dar un aspecto plano y severo.

Por último, el art déco en el branding tiende a la simplicidad en lo que respecta a los colores. En la mayoría de los casos, se utilizan uno o dos colores de forma intensiva en lugar de una paleta más variada.

Fuentes Art Decó

La tipografía de la década de 1920 era conocida por sus líneas gruesas y trazos pesados, alejándose de los floreos y adornos más decorativos y elaborados que se encontraban en las fuentes anteriores.

Nuevamente, debido a que estas fuentes fueron creadas con la publicidad en mente, necesitaban ser llamativas y fáciles de leer.

A pesar del uso de líneas más gruesas y rectas, las fuentes art déco siguen siendo bastante decorativas. Sin embargo, en lugar de utilizar trazos y colas, se utilizaron diferentes grosores de línea y rellenos para añadir un toque divertido. Debido a que las fuentes art déco son tan únicas y poderosas en su presentación, se pueden usar por sí solas para crear un diseño.

Una última cosa que notarás sobre las tipografías art déco es que suelen venir en mayúsculas. Una vez más, esto nos lleva de nuevo a las raíces del art déco en la publicidad. De vez en cuando, verás ejemplos con opciones en minúscula, pero las fuentes art déco tradicionales suelen presentarse en letras mayúsculas, lo que las hace perfectas para los títulos.

El Art Déco en el diseño de interiores

Los cimientos y las raíces del art déco se pueden ver en los diseños de viviendas de la década de 1920 y en el reciente resurgimiento de la influencia de esa época en la actualidad.

El art déco tiene que ver con captar la atención y hacer declaraciones audaces. Hay una tendencia hacia la simetría y los patrones geométricos, ya sea en los textiles o en la arquitectura real de la casa. Los ángulos poderosos se suavizan con la calidez del oro, el vidrio y la madera que solían aparecer en el diseño de viviendas de la década de 1920.

Por supuesto, estos estilos se han actualizado para el mundo moderno, donde la mayoría de las personas prefieren el equilibrio en lugar de comprometerse por completo con un solo estilo. Todavía verás patrones de animales, cromo y una gran cantidad de triángulos, pero de formas más sutiles y realistas.

Los colores son de vital importancia en el diseño de interiores con estilo art déco. Están los amarillos, rojos y dorados más típicos, pero también se ven negros, cromo y plata. Los colores suelen combinarse con piezas de madera más pesadas y grandes, aunque esto ha cambiado en los tiempos modernos.

Eneste año, los ángulos agudos y los colores sólidos todavía rinden homenaje a los estilos art déco de la década de 1920, pero de una manera híbrida que es reconocible sin ser abrumadora.